Informacija

Vizualne iluzije u slikarstvu

Vizualne iluzije u slikarstvu



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Vizualne iluzije u umjetnosti postale su raširene još u antici, očito je sam pojam optičkih, psiholoških, emocionalnih iluzija vrlo blizak kreativnosti. U svakom slučaju, psiholozi vjeruju da percepcija bilo kojeg umjetničkog djela ovisi o individualnim karakteristikama ljudskog mozga.

Optička umjetnost postala je zaseban pokret prilično kasno - 50-ih godina prošlog stoljeća, ali nije nastala ispočetka, mnoge slike prošlosti potvrđuju da su umjetnici uvijek koristili vizualne iluzije u svom radu.

Umjetnici koriste iluzorne tehnike, namjerno stvarajući nezamislive i "nepostojeće" efekte elemenata koji lebde u zraku, vizualno kretanje ili spajanje linija. Uvode u svoje oštre kontrastne tonove, iskrivljene i isprekidane linije, spiralne slike i rešetkaste konfiguracije, što stvara iluziju zraka, fluidnosti, mijenjajući se u različitim svjetlosnim uvjetima. Korištenjem uobičajenih grafičkih tehnika možete stvoriti iluziju pokreta na umjetničkom platnu.

Spremnost gledatelja da "vidi" sliku na koju je podešen od velike je važnosti za stvaranje vizualne iluzije. Tako, na primjer, na slici geometrijski ornamentalni uzorak „oživi“ u percepciji publike. Štoviše, što je složeniji ukras, prostorniji i "živi" gledatelju je izgledan. Najzanimljiviji učinak iluzorne percepcije je da svaka osoba različito vidi istu sliku.

Jedan od smjerova vizualnih eksperimenata je proučavanje klase slika s podudarnostima općeg tona figure i pozadine. Na primjer, možete zamisliti istu sliku na različitim pozadinama, na bijeloj pozadini bit će velika i konveksna, na višebojnoj i figuriranoj - iznenađujuće, gubi se. Vjerojatno, gotovo svi znaju da je potrebno gledati sliku oslikanu potezima iz daljine, a što je veća, jasnija će se sama slika pojaviti.

Optička umjetnost uništava stereotipe gledanja slike, budući da iluzije ostavljaju publici dojam pokreta, prostorne fluktuacije, preljeva predmeta i zavoja koji u stvarnosti ne postoje. Gledatelj, čvrsto uvjeren da pred sobom stoji ravna slika, počinje "vidjeti" kako se kreće u prostoru.

Stvaranje ovog trenda u radu umjetnika temelji se na specifičnoj grafičkoj tehnologiji, u preciznom definiranju suštine kojih se stručnjaci još uvijek ne slažu. Naziva se linijska stereografija, živa grafika, lagana stereografija, - stereo - blicotektonika, koja može biti analogna holografiji.

Svjetlosna stereografija je grafička kompozicija koja se sastoji od kružnih isprekidanih linija, koje su rastersko polje, na kojem se pod određenom vrstom osvjetljenja (koristeći točkasti izvor svjetlosti) pojavljuje integralna slika stereo kocke.

Sama optička umjetnost koristi optičke (vizualne) iluzije, čije se podrijetlo temelji na osobenostima ljudske percepcije ravnih i prostornih oblika. Prvi pokušaji stvaranja slika u op-art stilu pojavili su se krajem 19. stoljeća. 1889. njemački profesor Thompson predstavio je svoj članak o optičkim iluzijama u godišnjaku "Das neue Universum", ilustrirajući ga crno-bijelim koncentričnim krugovima, što je publici davalo iluziju kretanja avionom.

Thompsonovi crteži prikazuju kotače koji se "okreću" i krugove koji "svjetlucaju". Naravno, ove su slike bile daleko od umjetnosti, one su samo pokazale učinak stvaranja iluzorne percepcije ravne slike (svjetska slava došla je do protoka op-art 1965. godine tijekom izložbe u New Yorku, koja se vrlo precizno zvala - "Osjetljivo oko").

Sljedbenici op-umjetnosti koristili su optičke iluzije u svom radu, temeljene na osobitostima ljudskog oka percepcije ravnih i prostornih figura, kao i na individualnim sposobnostima osobe, da podsvjesno stvaraju iluzije. Optička umjetnost je umjetnost stvaranja vizualnih iluzija zasnovanih na osobnoj vizualnoj iluziji, drugim riječima, iluzorna slika ne postoji na slici, već u očima i umu gledatelja.

Na primjer, gledajući naizmjenično crne i bijele koncentrične krugove, osoba stvara u svom umu iluziju da se zrake pojavljuju niotkuda, prelazeći ih i vrteći se poput propelera. Na crtežu kocke, na kojem su istaknuti njeni rubovi, osoba "vidi" kako joj lica mijenjaju mjesta, izlazeći u prvi plan i povlačeći se prema unutra. Ako na slici bude prikazana ravna crta koja presijeca segment sa potezima, tada se pojavljuje iluzija prekinute crte. Preklapanje dvaju geometrijskih elemenata stvara, na primjer, valni efekt.

Zahvaljujući optičkim iluzijama, psiholozi su uspjeli otkriti određene obrasce vizualne percepcije. Kad ljudska svijest opaža stvarne predmete, iluzije praktički ne nastaju, dakle, da bi se otkrili skriveni mehanizmi percepcije, potrebno je stvoriti neobične uvjete za ljudsko oko, odnosno prisiliti oko da "riješi" nestandardne zadatke.

Postupno su umjetnici počeli koristiti svoja obilježja "čudne" i netočne percepcije ljudskog oka različitih kombinacija slika na platnu u svojim radovima. Primjerice, u slici "Stream" (Bridget Riley, 1964.) cijela je površina prekrivena tankim valovitim linijama, koje postaju strme prema sredini slike, što stvara iluziju nestabilne struje koja se odvaja od ravnine. U djelu "Katarakta-III" umjetnik uspijeva stvoriti učinak pokretnih valova.

Glavni zadatak op-art-a je namjerno zavaravanje oka, stvaranje provokacije, u kojoj postoji lažna reakcija, izazivajući "nepostojeću" sliku. Kontradiktorna vizualna slika stvara umjetni sukob između stvarnog oblika i vidljivog oblika, drugim riječima optička umjetnost namjerno oblikuje opreku normama percepcije. Psiholozi su uspjeli dokazati da oko pokušava stvoriti jednostavan sustav (ili gestalt) od kaotično raštrkanih mjesta i udaraca.

U umjetničkim djelima najčešće se pojavljuje pet vrsta iluzija. Slike u kojima se iluzorna, potpuno ispravna perspektiva pokazuje u stvarnosti nemogućom (nemoguće figure također pripadaju ovoj vrsti iluzije, na primjer, poznati Penroseov trokut).

Druga vrsta iluzornih slika su dvostruke slike, odnosno slike koje sadrže elemente koji su nevidljivi na prvi pogled. Od velikog interesa su takozvane slike naopačke, koje su slike koje, kada se gledaju iz različitih uglova, mijenjaju svoje značenje (sadržaj).

Anamorfoze su obično zasebni predstavnik optičke umjetnosti; slike na slikama treba gledati samo iz određenog kuta, na određenoj udaljenosti ili uz pomoć posebno izrađenog zrcala, nazvanog anamorfoskopom. Obmane su slike koje su najrealnije i, istovremeno, najslavnija vrsta iluzije, predmeti na njima prikazani tvrde da su stvarnost.

Umjetnike je oduvijek napala prilika da istovremeno prikazuju različita svojstva jednog i istog fenomena ili objekta, elementa. Utvrđujući legende i mitove u svojim umjetničkim slikama, naslikali su neke životinje (slonove, deve) u isprepletenim figurama ljudi, drugih životinja i ptica.

Takozvane dvolične slike pojavile su se u Europi u 15. stoljeću, a izvorno su bile satirične, karikirane u prirodi, na platnima su sve slike bile maskirane kako bi se izbjegla kazna. Neka vrsta iluzornih slika nestajale su slike i sablasne slike, koje su se mogle gledati samo iz pravog kuta.

Posebna tehnika optičkih slika s dvostrukom (trostrukom ili više) slikom, točnije sa skrivenim crtežima, je upotreba umjetnika obrisa prikazanih predmeta. Srednjovjekovna Francuska konvencionalno se smatra pretkom skrivenih silueta.

Danas su suvremeni umjetnici značajno povećali i predmet svojih djela i tehnike skrivenih slika. U cvijeću možete neočekivano naći djetetovo lice, brada šumskog boga skriva samog Leshyja, ptica se pretvara u ljupku žensku glavu - sve su to metamorfoze iluzije. Ono što je na takvim slikama najmisterioznije jest da ne može svaka osoba vidjeti skrivenu suštinu slike.

Najpoznatija skrivena slika je Salvador Dali's The Vanishing Image, koja prikazuje njegov portret i lik njegove žene. Ako sliku gledate iz daljine, tada je Dalijevo lice vidljivo u profilu, a što se više približavate slici, lik žene koja čita pismo pojavljuje se sve jasnije.

Poznata slika meksičkog umjetnika Octavija Ocampa prikazuje Don Kihota, pa su isprva svi gledatelji iznenađeni njegovim imenom - "Don Quijote i Sancho Panza". U stvarnosti, slika prikazuje upravo te poznate likove koji putuju u blizini, ali da bi se to vidjelo, potrebno je doći vrlo blizu platna, a ako ovu sliku pogledate iz daleka, tada se dva nerazdvojna prijatelja stapaju u portret Don Kihota.


Gledaj video: Opticka iluzija.. (Kolovoz 2022).